Visar inlägg med etikett Philip Zandén. Visa alla inlägg
Visar inlägg med etikett Philip Zandén. Visa alla inlägg

torsdag 12 juni 2014

ESPRIT! Regi Philip Zandén, Biträdande regissör Nataniel Oigaard Nelson, Musikalisk ledare Maria Lindal, Teaterchef Sofi Lerström, Producent Tover Asplind, Inspicient Matts Boman, Scnemästare Christer Nilsson, Ljussättera Tobia Hallgren, Belysningsmästare Arne Åkerström, Rekvisita Björn Kronsell, Mask och peruk, Rebecka Anderson, Nina Lagnefelt, Anne-Charlotte Reinhold, Påklädare Birgitta Engberg, Illustration Maurice Mechan, Violin I Maria Lindal, eva Lindal, Anna Ivanova Sundin, Andres Åkered, Violin II Marit Bergman-Sandklef, Stefan Lindvall, Rebecka Karlsson, Juliana Shapiro, Viola Joel Sundin, Olof Ander, Cello Magdalena Mårding, Eva-Maria Thür, Kontrabas Danijel Petrovic, Flöjt Åsa Karlsberg, Oboe Kennet Bohman, Per Bengtson, Klarinett Tomas Agnas, Jan-Erik Alm, Fagott Mats Klingfors, Linda Forster, Horn Heléne Sikdal, Thomas Lindgren, Accordion Anita Agnas, Med Loa Falkman och Sofie Asplund, LOA PÅ DROTTNINGHOLM, Föreställning 128 2014


Flickan i den vita empireklänningen rusar upp för trapporna och fram till vår bänk, böjer sej fram och viskar:
”Jag är ledsen, men det är inte tillåtet att fotografera här inne…”
Hon var snabb. Jag hade bara hunnit ta två foton, och ett av dom en helt oduglig selfie, där jag är för nära skärmen och Achromotrichia är så mörk att han försvinner i motljuset från scenen. 
Det blixtrar till någonstans bakom henne, och hon vänder sej om: Lite längre bort står en kvinna och fotar taket. Hon rusar dit, snabb som en oljad blixt från början av 1800-talet.
Vi sitter på tionde bänkraden inne på Drottningholms Slottsteater och väntar på att föreställningen Esprit! med Loa Falkman, ska börja. I taket hänger ljuskronor med Drottningholmsljus, ett slags elektriskt ljus som på avstånd ser ut och uppför som ett stearinljus, flackande låga och allt. Det är både dunkelt och upplyst härinne. Vad är det för ord jag letar efter? Glimrande?
Jag tycker inte alls om maskerader, men det känns, när man sitter här, som om det hade varit lite kul om vi alla varit utklädda, tidstypiskt, i rokokokläder. Knäbyxor, vita strumpor, en sån där kjolig kavaj, och kanske en liten grå peruk med tofs? 

Vi har haft en härlig dag, trots att vädret inte verkar vilja bestämma sej. Solen skiner, men det blåser, och mörka moln lurar i periferin. 
Vi cyklade hit ut. Det är inte alls speciellt ansträngande, och tar kanske inte mer än omkring 40 minuter. Det största problemet var att ta sej över Drottningholmsvägen, när vi väl kom fram. Trafiken är tät, och de gröna gubbarna få. 
Vi stannar till på pressbyrån, precis vid ångbåtsbryggan, för en mjukglass. Inne i kiosken är det så mycket glass-suget folk att dom måste ta en paus i produktionen. Maskinen behöver kylas ner. Vi köper tre flaskor  - det var ta 3 betala för 2 - av den där nya lokasmaken, blandad med juice, och sätter oss att vänta ute på den lilla verandan. Min dricka, med päronsmak, är förvånande mycket sötare än Achromotrichias, som smakar hallon. Vi delar på den tredje. Vi var törstigare än vi trodde. 
Solen blänker i Mälaren. Folk, trötta efter en heldag på slottet, väntar på båten nere vid bryggen, några med mjukglass, och några, olyckliga, utan. Deras äventyr är snart över. Vårt har precis börjat. Vi försöker att inte bry oss om åskmolnen som börjar bolma upp söderöver. 
Efter glassen blir det en liten promenad i allén upp till slottet, och några selfies, med statyerna från Gustav IIIs tid i bakgrunden. För något år sen var vi här på slottsbesök och guidad tur, och jag har för mej att statyerna ursprungligen kommer från Italien. Eller är det bara kopior från Italien?
Innan föreställningen har vi bokat in en guidad visning av Teatern. Vi är en intressant liten skara svensktalande turister som följer den empirklädda guiden runt i byggnaden. Två av oss, ett medelålders par, är så där härligt avslappnade man blir efter ett par glas vin, och dom ställer fråga på fråga, den ena dummare än den andra. Och många inte alls så dumma, kanske ska tilläggas, i rättvisans namn. 
Folk bodde här, inne på teatern, förr i tiden. Skådisar, sångare och dansare sov i sina loger, och nere i källaren sov tekniker. Jag antar att den kommunala lokaltrafiken inte var så utvecklad i slutet på 1700-talet. Arkitekten fick ett eget rum, men han fick aldrig betalt. 
Vi går in i auditoriet. Det här känns speciellt. Det känns inte riktigt på riktigt, och det är kanske för att ingenting är på riktigt. Kulisserna sträcker sej hit ut. Graniten på målad, några av dörrarna är trompe-l'œil, och perspektiven förvrängda. Det är på något sätt ingen skillnad mellan oss här nere och låtsasvärlden där uppe. Vi står i mitten av det publika rummet, ett slags utsvullnad i huskroppen, som en galleria, eller ett torg. Det var här dom fina besökarna satt. Bakom oss, där väggarna smalnar, satt dom mindre fina, och bakom dom, dolda av ett draperi som bara drogs ifrån när det var dags att börja föreställningen, satt packet. 
Vi får till och med göra ett besök uppe bland kulissen på scenen, och den yngsta av oss, en liten flicka, får testa åskmaskinen och maskinen som låter som blåst. Utanför kan vi höra den verkliga ovädret dundra, väntande, i fjärran. 

Efter visningen, och innan föreställningen har vi gott om tid för att äta. Alternativen är inte så många. Det finns en restaurang på området. 
Vi sitter ute, under tak, när regnet kommer. Vi käkar en varsin, ganska dyr filodegspaj, och tar påtår efter påtår av kaffe, i väntan på att Jupiter, regnets och åskans gud, ska ta och lugna ner sej. 
Inne i slottsboden köper Achromotrichia ännu en nyckelring, med motiv från Slottsteatern, och ett helt gäng kakformar, såna där man har när man gör pepparkakor. I år ser jag fram emot kakor i form av kungakronor, grodor, prinsar och slott.
Vi provar masker och fingrar på prinsesskronor och make-up-väskor med kitschiga tryck, och till slut tittar vi på en loopad kortfilm om Slottsteaterns scenteknik. Jäklar vad det går undan! Alla sidostycken byts ut, och ersätts av andra, i samma rörelse. Man går från palats till grotta på några sekunder. Människor gör entré på moln ovanifrån. Vågor sköljer över bakscenen. Träd skjuter upp ur golvet och tak försvinner. 

Under cykelturen hade vi pratat om att det var lite synd att det, första gången vi ser en föreställning på Drottningholms Slottsteater, inte är en ”riktig” föreställning vi får se, utan ”bara” en konsert. Nu, efter att ha sett filmen, känns det extra kymigt, eftersom vi antar att det inte finns några dramatiska behov för vågor och växande träd under en konsert. 
Gissa om vi hade fel? 
Man kan inte börja bättre än såhär. Jag, som verkligen inte är bevandrad bland arior, mezzosopraner och terzetter, och som ibland känner det som att jag  - trots att det inte verkar komma många nya verk - aldrig riktigt kommer ikapp vad gäller min operaorienterade allmänbildning, kan lugnt luta mej tillbaka. Det här är Mozart. Lite Gluck, lite Schubert och lite Mendelsohn, men mest Mozart. Mozart är för massorna. Man kan inte misslyckas med Mozart. 
Och även om en hel opera av Mozart vore toppen, så finns det något som är bättre: the best of Mozart. I en opera får man givetvis dom fantastiska topparna, men man får också dalarna, om man nu kan tala om dalar när det gäller Mozart? Toppar och… mindre toppar? 
På en konsert kan man liksom hoppa mellan topparna. Lite av det bästa ur Don Giovanni, och lite av det bästa ur Trollflöjten. Lite Così van tutti? Något ur Figaro? Varsågod. Vi hoppar som värsta bergsgetterna. 
Och det här är ingen vanlig konsert, där man står rakt upp och ner och river av en aria efter en annan. Det här är en föreställning. 
Det handlar, lite löst, om Loas minnen av teatern, om hur han som pojke började vid tekniken, och senare hans minnen av olika föreställningar. Och han är inte ensam på tiljorna. Han har sällskap av Sofie Asplund, i rollen som… Musa? Osalig ande? Drottningholms Slottsteaters eget lilla vålnad? 
För mej blir hon ett slags komiskt spöke, någonting kvarglömt som inte förstår att tiden har gått. Lite som en vacker version av teaterråttan Emma, ur den där boken om mumintrollen, Farlig Midsommar? 
Kvällen tillhör två storheter; Loa Falkman och själva Slottsteatern, och båda är helt fenomenala. 
Jag är så glad att vi gick den där visningen av teatern, innan, och såg filmen om teatertekniken, för nu får vi se allt, live. Moln, vågor, väggar, rubbet. Teknikerna på teatern tänkte nog, när dom fick höra att teatersommaren skulle börja med några konserter med Loa, att dom skulle få det lugnt. Dom har nog aldrig haft så mycket att göra. Scenografin ändras i stort sett efter varje sång

Loa Falkman är fantastisk. Så, då var det sagt. Fait accompli. Jag vet inte vad mer jag kan säga. Han är den sån där artist som får det att verka enkelt. Där andra är som cirkusartister, där varje stordåd ska föregås av en trumvirvel, är han som en balletdansör. Han hoppar så högt att han förefaller viktlös, och vi ser inte ens att han tar sats. 
Han berättar om sitt liv, drar några Shakespearesonetter, river av aria efter aria, och flänger ut och in på scenen med en energi som skulle få en student på en idrottsskola att börja mumla om vasalopp och blåbärsdricka. 
Jag vet att han är hovsångare, men det känns som om han vore värd något mer? Kan man inte dubba honom? Eller instifta och ge honom Svenska Folkets Pris till Synnerligen Fantastiska Personer som Verkligen Är Värda Det? SFPSFPVVD? Uttalas lite sådär som som när en trumpetare värmer upp sina läppar, eller när barn försöker lära sej vissla. Vi kan kalla det visselpriset? 

När vi cyklar hem är solen på väg ner. Ja: Solen. Ovädret har dragit vidare. Vi pratar om föreställningen, och jag berättar att jag, första gången jag såg Don Giovanni på Kungliga Operan, inte förstod hur det kom sej att jag kände igen musiken, tills man kom från till Zerlinas aria Vedrai, Carino, då jag plötsligt insåg att jag kände igen allt för att jag älskat Suzanne Bröderna Mozart, en film som handlar om uppsättandet av Don Giovanni. Achromotrichia, som inte sett filmen, vet inte vilken aria jag menar. Jag sjunger, gång på gång, dom enda orden jag kommer ihåg:
Känn hur det bultar här, känn hur det bultar här, lägg handen hä-är…” men till till slut säger han att jag lika gärna kan sluta sjunga, han förstår ändå inte vad det är för aria jag försöker sjunga, så han är nog inte alls är så klassiskt bevandrad som han tror. För det kan väl inte vara så att det är jag som svajar runt bland tonerna? Det verkade ju så enkelt, nyss?


Tacksamt, 

Joakim Clifton Bergman

 Vanlig biljett 695:-
Hittills har scenkonsten 2014 kostat mej 6935:- 

Om du gillade det här kanske du gillar:  

ROCK THE NIGHT, med Scandinavian Dancers på Silja Serenade.

”Sångerskan verkar fortfarande ha lite problem vokalt, men hennes humör är det inget fel på. 
De fyra kvinnliga dansarna är ofta lite lättklädda, men även två av den fyra manliga dansarna lättar lite på kostymen och blottar bringor och sexpack, till glädje för många tanter i publiken och minst två medelålders herrar. "

Låter det intressant? Här är resten: 


NEVER-ENDING NIGHT med Scandinavian Dancers på Silja Serenade.

"Det är lite som en dröm. En kvinna inne i ett litet inglasat kontrollrum utropar vad jag antar är namnet på nästa sångare och sång, och någon som tidigare överlämnat en skriftlig intresseanmälan, släntrar över till det lilla podiet med mikrofonstativet, och börjar sjunga. Det är väldigt sällan det finns någon slags show över framförandet, det är som oftast mer likt en bikt vi inte kan förstå. Översatt och utan musik skulle det kunna lyda:
”Hejsan, jag heter Janniki, och jag är alkholist, och jag började dricka vodka redan som tonåring. Min mamma såg mej inte, min pappa var på sjön…""

Låter det intressant? Här är resten: 


CHARMÖRER PÅ VIFT, tillfälligt inhysta på Turteatern i Kärrtorp, innan dom flyttar ner till Krusenstiernska Gården.

"Jag hör Achromotrichia fnissa bredvid mej, och tänker att om man kan få två bögar på första raden att nästan kissa ner sej, då kan man omöjligt vara en liten lokalamatör. En stjärna är född!!!
I pausen visar det sej att det här stjärnan varit född ett bra tag, och att jag och Achromotrichia bara råkat missa dopet. Hon heter Jeanette Capocci, och har varit strålande i över tio år. "

Låter det intressant? Här är resten:



onsdag 7 maj 2014

SARAH BERNHARDT - MEMOARER, Av John Murrell, Översättning Claire Wikholm, Översättning Ingemar Karlsson, Regi Philip Zandén, Scenografi Lars Östbergh, Kostym Charles Koroly, Ljus Sutoda, Komposition Henrik Rambe, med Claire Wikholm Åke Lundqvist, Kulturhuset Stockholms Stadsteater, Föreställning 90 2014


”Det är fantastiskt att så gamla människor kan komma ihåg så mycket text, dom stakade sej ju inte en enda gång” säger den äldre mannen på min vänstra sida när det hela är över. Han har inte presenterat sej, men för mej själv har jag döpt honom till von Götet, för att han kommer från Göteborg och har en air av von oben
Jag håller inte med honom. Jag tycker inte att det är fantastiskt att så gamla människor kan komma ihåg så mycket text. Det är en ganska nedlåtande och ageistisk inställning, tycker jag, även om det kommer från en som är avsevärt mycket äldre än de två aktörerna på scenen. Dessutom stakade dom sej, flera gånger. 

Scenografin är magiskt vacker. Scenen är täckt av vatten och föreställer en strand i Bretagne. På en brygga står några trädgårdstolar och -bord i grönt järnsmide och på en  dagbädd av snirkligt grönt järn, med ansiktet skyddat från solen av en spetssjal, ligger Sarah Bernhardt, klädd i en slags beige linne-muumuu, som ett stort påslakan. I det bakåtslickade hennade håret, vid tinningen, har hon några Billie Holliday-blommor. 
Solen håller på att gå ner, men det är fortfarande olidligt varmt. Luften står stilla. Hon håller på och dikterar sina memoarer åt sin gamla sekreterare Pitou. Hennes minne är inte vad det en gång varit, och dom roar sej med rollspel för att bättre kunna minnas.

Det är kanske dags att jag presenterar min granne, von Götet? Han är en lång, robust, käppstödd och runt 80 år. Han har bekväma skor, glasögon, krusigt grått hår och buskiga ögonbryn, och han hatar teaterlivet i Göteborg, där han bor, så han kommer ofta upp till Stockholm och bor hos ”Kamrater”, som han säger. Han förstår sej inte på datorer, gillar dom inte alls, och en gång när han tog en datorklass sa hans lärare att han - von Götet - sinkade resten av klassen. Han önskar att teatrar fortfarande annonserade i tidningar. Nu för tiden missar han så mycket, för han vet inte vad som går. Han missade Mästaren och Margarita, till exempel, vilket han tycker är mycket tråkigt. Någon har skrivit ut Kulturhuset Stadsteaterns spelschema åt honom, och han är mycket tacksam. Förra året tillbringade han 20 veckor i Stockholm, men han vill inte flytta hit, eftersom en flytt vore för ansträngande. Jag antar att han tänker på vad han ska göra med alla vackra saker han har samlat på sej nere i Götet. Han är den typen. Lite fin i kanten.

Vi sitter ensamma på första bänkraden, jag och von Götet. I mitten. Jag, som trodde att föreställningen började klockan 19.00 kom hitcyklande klockan 17.55 med andan i halsen och svetten skvättande. En halvtimme tidigare hade jag legat hemma i soffan i post work-out-coma, käkat middag och försökt hitta in i The Pickwick Papers.
Von Götets första ord till mej, efter en avmätt hälsningsnick, var: ”Du borde torka av dej i pannan”. Jag antar att en sån som han förväntar sej att alla har en näsduk, och trodde nog att jag var höjden av plebej när jag torkade mej med mudden på min hoodie. Vi pratar inte så mycket mer innan föreställningen börjar. Det finns inte tid. Han stoppar i sej en Fishermans Friend och gör små konstiga sug-ljud, innan han slocknar. Ett tag är jag orolig att han har somnat in för gott. 

Den är inte dåligt, men det är inte en speciellt bra pjäs. Den kanske var lite bättre 1977, när den skrevs, och den känns inte så gamma, men sen dess har utvecklingen liksom gått den förbi. Den har inte åldrats, den har liksom bara… melerats. Blivit beige. Jämntjock. Skriven av någon som inte verkar ha något direkt att säga, men en ganska bra idé. Det finns liksom ingen motsättning, ingen konflikt. Sarah Bernhardt som gammal dam spelas på samma sätt som hon spelas som ung kvinna, hon använder samma medel oavsett om hon bemöter sin sekreterare, sin älskare, eller en amerikansk promotor, och sen när vi får se bitar ur Sarah Bernhards repertoar är det ingen större skillnad mellan kvinnan på och av scenen. Jag saknar variation, speciellt av en så fascinerande kvinna. 

Jag minns Colombe, en filmad förklädd föreställning om Sarah Bernhardt från den tiden när teveteater var bra, med Margaretha Krook, en ung Suzanne Reuter och Ernst-Hugo Järegård. 

När pausen kommer vaknar von Götet, och vi småpratar lite. Han berättar om Göteborg, om teater och om sina vänner i Stockholm. När jag går ut i foajén säger han att han ska stanna kvar i sin stol och sova lite. Men han är vaken när jag kommer tillbaka. 

Andra akten tar sej lite, men det lunkar liksom på. Sarah har bytt ut det bakåtslickade håret mot en krullig röd peruk, och muu-muun har ersatts av en barock-klänning på vilken det hänger en massa mementon från hennes liv. 
Vissa föreställningar vill det sej inte riktigt. Aktörer och publik kommer ur synk. Vi andas inte samtidigt, liksom. De snavar på några repliker, vi blir osäkra, dom känner det, och så är magin borta. Slutet kommer så abrupt att jag inte var medveten om vad det var som hände. Vi börjar inte klappa förrän ljuset går upp, av rädsla för att göra fel. 

Von Götet tyckte mycket om föreställningen, men tror inte att det är något för ungdomar, vilket får honom att låta som om han tror att han är jämngammal med Sarah Bernhardt. Vi sitter kvar och pratar medan salongen töms. Tekniken kommer in och börjar plocka på scenen. Vi reser och och linkar uppför trapporna. Garderobspersonalen har lagt fram hans rock. Han är sist. 
När vi skiljs böjer von Götet sej fram och viskar:
”Jag visste att det var något speciellt med dej…” och så blinkar han. 
Jag antar att man kallade det så på hans tid. 

Tacksamt,
Joakim Clifton Bergman


Sista minutenbiljett som finansierades av en del av födelsedagsprestent från Sharcus, Cilly, Trombonisten, Miss Carey If You're Nasty och Achromotrichia. Hittills har scenkonsten 2014 kostat mej 5050:- 

Om du gillade det här kanske du gillar: 

SAGOR, med STDHs Mimlinje.

"Jag önskar att man kunde se mer sånt här på Stockholms scener. Inte barnteater, utan den här typen av föreställningar där skådespelarens röst och kropp är det centrala. Och berättelsen. Tänk vad man kunde göra med vad som helst av Selma Lagerlöf. Eller vad sägs om att någon tar tag i The Ballad of the Sad Café? Eller något av Truman Capote? Eller hela jäkla Mumindalen?"

Låter det intressant? Här är resten:


BEPPES BÄSTA SÅNGER - SAKTA VI GÅ GENOM STAN 

"Jag har nynnat på en melodi i snart ett dygn. På engelska kallas det Earworm. På tyska heter det Ohrworm. På svenska heter det tydligen öronmask, även om jag aldrig hört det uttrycket, och nog tycker att det mer låter som en parasit man fått simmandes i Tanganyikasjön.
När jag lagar mat, när jag svarar på mail, när jag sitter på cykeln, blir jag plötsligt medveten om ett retsamt surrande, som hittar nya toner där inga såna toner borde finnas. Det är jag, när jag försöker sjunga.
I morse kändes det som om jag legat och nynnat i sömnen, men det kan väl ändå inte vara möjligt? Vad ska grannarna tro: att jag ska på audition för körslaget?"

Låter det intressant? Här är resten:


MASS, I Oscarskyrkan

Vi är här för att se premiären av Leonard Bernsteins Mass från 1971, en musikalisk mässa ursprungligen tillägnad John F. Kennedy.
Medelåldern är hög. Jag och en lång salt- och pepparhårig man - vi kan kalla honom Efraim Långstrum - är yngst. Och ingen av oss är ung. 
Två smala, äldre kvinnor bakom mej vänder sej till kvinnan vid biljettbordet: 
”Finns det några program?” undrar den ena.
”Eller är dom redan slut?” undrar den andra.
Ni vet det där uttrycket att glaset är halvfullt? Vi kan kalla de här damerna Halvfull Tant och Halvtom Tant.

Låter det intressant? Här är resten: